失敗しない映像学校の選び方【2025年02月版】

各学校とも2025年の募集がスタート！
お薦めの映像スクールをご紹介します

なりたい職業やめざす業界がすでに決まっている方は、その分野に特化した専門スクールに通うのがおすすめです。ただ、専門スクール一口に言っても、カリキュラムや学習内容、サポート体制などは学校ごとに大きな違いがあります。入学後に後悔しないよう、専門学校を検討する際は選び方のポイントをしっかり押さえておきましょう。特に最近注目されている映像スクールは学校によって大きく特長が異なります。
本記事では学校を選ぶときのポイントや、資料・Webサイト、オープンキャンパスで確認すべきこと、おすすめの映像スクールについて解説します。

１.失敗しない映像学校の選び方のポイント

映像スクールを選ぶ際には、慎重に選ぶことが重要です。間違ったスクールを選ぶと、時間とお金を無駄にすることになりかねません。以下に、失敗しないための映像スクールの選び方のポイントをいくつか紹介します。

1）就職率や就職サポートをチェック

卒業生の進路や実績を見ることも参考になります。どのような業界に就職しているのか、どれだけ多くの卒業生が成功しているのかを調べてみましょう。
①卒業生のポートフォリオや実績：ウェブサイトやSNSで卒業生が公開している作品を確認。
②就職先の企業：卒業生がどのような企業やプロジェクトに参加しているか。

2）実践的なカリキュラムであるかをチェック

映像学校を選ぶ際は、就職後に役立つ実践的なスキルを習得できるカリキュラムが整っているかを確認しましょう。

机上の知識だけでなく、実際の制作や撮影に携わる機会があるかどうかをチェックし、現場さながらの経験を積める環境かを見極めることが重要なポイントです。

学校によっては企業と連携したプロジェクト、インターンシップの制度を実施していたり、就職時のポートフォリオとして利用可能な学内コンテストの実施など、学んだスキルを実際に活かせる機会があるかもチェックポイントとなります。

3）設備や実習の充実度をチェック

映像業界は日々進化しており、技術やソフトウェアのアップデートが頻繁に行われています。そのため、スクールが提供しているカリキュラムが最新の技術やトレンドに対応しているかを確認しましょう。具体的には以下の点に注目します。

①ソフトウェアの使用：業界標準のソフト（例：Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro、DaVinci Resolveなど）を使った授業があるか。
②カメラや機材：プロフェッショナルな映像制作に使われる機材を触れる機会があるか。
③現場経験：実際の映像制作現場に近い形で学べるプログラム（例えば、実習やプロジェクトベースの学び）が含まれているか。

2.おすすめのスクール

1）ＴＭＳ映画映像学校

映画・映像業界で働くためには「実績」･「人脈」がないと働き出すことは難しいです。
どんなに立派な大学を出ても、どんなにすごい資格をもっていても制作現場が欲しているのは即戦力です。
大学に行ったり、何年も専門学校に通っても手に入らない｢実績」・「人脈」を手に入れることができます。
最近は高卒生も増えています。

TMSでのわずか1年のカリキュラム中で、実際の撮影現場に数多くスタッフとして参加しギャラを得て多くの「実績」と「人脈」を築き「就職」してもらえればと思います。そして授業では働き出してから辞めないように長続きする映像業界社会人マナーを身につけていただきます。
あいさつ、制作費清算、ロケハン、八の字巻き、車両への積み込み方法、タレントへのお茶の出し方など他の学校さんでは教えない、実際に役立つノウハウを身につけていただきます。

TMS 東京映画映像学校では、よりグローバルな視野で活躍する人材を育成したいという思いから、ジョブトレーニングコースの入学時期を4月と10月の年2回設けています。カリキュラム上の違いはありません。

2）バンタンデザイン研究所キャリアカレッジ

映像クリエイターコースはデジタルスキルのみならずクライアントニーズ、トレンドを反映した映像コンテンツの企画提案～制作、スタジオワーク、プロモーションなどトータルベーシックスキルを習得し、ワンオペレーション制作からチーム制作ディレクションまでできる人材を育成を目指しているスクールです。

現在の映像業界では、編集スキルだけでなく、企画から撮影、編集まで一貫して対応できる人材が求められています。自ら企画力や撮影スキルを身につけることで、より訴求力の高い映像制作が可能となるため、総合的なスキル習得をおすすめします。

企画・撮影・編集のすべてを担えるスキルがあれば、ワンストップでの案件受注が可能となり、部分的な業務請負よりも制作単価を上げることができます。将来的には、場所や時間に縛られない柔軟な働き方の実現も十分可能です。

また、CMや音楽PV、Web動画など、需要が高まる映像コンテンツの制作スキルを習得できます。

3）ニューシネマワークショップ

[つくる]コース、[みせる]コースを終了すると、各々「制作部」「配給部」に所属することができ、自分の目標（映画監督、映画スタッフ、映画業界への就職etc.）に到達するまで、様々な形でサポートを実施しています。

各コースは半年間で完結。[ベーシック]＆[アドバンス]を受講すれば1年間の学習が可能。短期間で目標に向かってスキルを身につけられます。

週1～2日のスケジュールで、社会人や学生も無理なく受講可能。オンライン完結型のコースや、欠席時にアーカイブ視聴できる授業も用意されており忙しい人でも通いやすいシステムになっています。

また実習を中心としたカリキュラムで、プロの現場に即したスキルを習得。実践を通じて映画制作の即戦力を養います。

ニューシネマワークショップ最大の強みは、修了後の手厚いサポート。

[つくる]コース、[みせる]コースを修了すると、それぞれ「制作部」「配給部」に所属可能。映画監督、映画スタッフ、映画業界への就職など、目標達成まで多方面から支援を受けられます。

4）東放学園映画アニメCG専門学校

東放学園映画専門学校では、映画、ミュージックビデオ、CM、アニメ、小説などの制作において、ゼロからアイデアを生み出し、それを形にするクリエイターを育成しています。「現場から生まれた学校」としての実践的な教育ノウハウを活かし、映画監督の堤幸彦氏や行定勲氏をはじめ、多くの卒業生を輩出しています。

校舎には、最新の映像制作を学べる機材・設備が整っており、映画・ミュージックビデオ・CM撮影用のスタジオやアニメ作画ルーム、業界標準のソフトウェアを完備したPCルームなどを備えています。さらに、最新のデジタルビデオカメラを含む充実した機材が揃い、学生の自主制作をサポートするため、機材や施設の貸し出しも積極的に行っています。

また、現役の映画監督やアニメ監督、作家などが講師を務め、実習を重ねることで、プロの現場で求められる技術やセンスを身につけます。

就職・デビュー支援も充実しており、在校生・卒業生向けの求人情報検索システムを通じて最新の求人情報を閲覧可能。企業説明会やインターンシップ、個別相談なども実施し、一人ひとりのキャリア形成を手厚くサポートしています。

5）東京ビジュアルアーツ・アカデミー

9つの専門コースで、実習を中心に学び、プロの技術を習得します。
テレビ放送分野では、バラエティーやドラマなどのジャンル別に学べるコースを設置し、ディレクター、カメラマン、音声、照明、編集、MAなどの専門職ごとに学ぶカリキュラムを用意しています。映画や動画制作分野では、実際の現場と同様の設備を活用しながら、インターンシップ制度を通じて幅広い知識と高度な技術を身につけます。プロの第一線で活躍する講師陣が直接指導し、実践的なスキルを磨く環境を提供します。

またグループ単位でバラエティー番組の企画・制作から撮影、音声、照明、編集までを一貫して学び、業界で求められる現場対応力を身につけます。さらに、学内にはデジタルハイビジョンに完全対応した最新鋭のテレビスタジオを完備。実践を重ねることで、技術やノウハウを確実に習得できる環境が整っています。